在各种艺术形式走到尽头的时候,对片段的截取与整合成为后现代的标志之一。关于后现代艺术,欧洲平面设计大师柯里莫夫斯基曾如是论断。在二十世纪初期经由毕加索、勃拉克以及后来的达达主义而发展并流行起来的拼贴艺术,无疑,正是这样一种“片段的截取与整合”的后现代艺术。
凤荣艺术作品 雅克·路易·大卫《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘口的拿破仑》
也许是因为自身天赋的“灵性和活力”与这样一种艺术形式天然合拍,又或许是出于对现代世界人类生存境况的敏感体验和直觉观照,艺术家黄凤荣一直以来对拼贴艺术可谓情有独钟,乐此不疲,在这上面倾注了大量的热情和心血,创作出了一批可观的世界闻名的“黄凤荣式”拼贴艺术作品。黄凤荣的拼贴作品所使用的材料,主要是纸张,这些纸张来自当下各种各样的时尚杂志。在黄凤荣随性而精心的安排中,纸的碎片生成了一种天然的“笔触”效果和“肌理”效果,在灵光乍现的某些地方,碎片中的文字和图像与艺术造型的某个局部出乎意料的吻合,贴切生动,并且充满趣味性,——这里所显现的,正是艺术家本人的艺术素养和艺术功底,他艺术天赋中的“灵性和活力”。
作为一个充满想法、能量爆棚的艺术家,黄凤荣所拥有的当然不仅仅是“灵性和活力”,他那艺术斗士的勇气、急先锋的冲劲和孤胆英雄的魄力都是有目共睹的,他的勤奋,他充满策略的创新意识和开拓精神,也都是众所周知的,在这一切之中,对于一个渴望在艺术道路上有所建树、在人生舞台上有所作为的艺术家来说,还有一样东西是必不可少的,那就是——雄心,甚至不妨说是野心!这雄心或野心,不仅体现在黄凤荣多年来在各种艺术可能性的不遗余力的探索和实践上,也体现在:在某个具体的艺术形式上,铆足了劲越做越大,——比如拼贴艺术。基于这雄心或野心,基于对拼贴艺术的热爱,在有了足够多的拼贴实践打底之后,黄凤荣毅然决然地给自己下达了一个充满挑战性的创作任务——以拼贴的形式,再创一百幅世界名画。
凤荣艺术作品·雅克·路易·大卫《马拉之死》
凤荣艺术作品·雅克·路易·大卫《马拉之死》
时代的碎片被摄入经典之作,消费与时尚被嵌入经典的艺术形象,形而下的后现代浮世绘景观在拥抱形而上的精英艺术精神,这里面,本身就充满了极具戏剧性的艺术效果,“再创百幅名画”这一行为,某种程度上,已然就是一场充满当代意识的行为艺术。它是一场独属于黄凤荣的“戏仿”游戏,同时也是一场独属于黄凤荣的“再创造”壮举,这场独一无二的壮举所传达的某种东西,正是这百幅作品之一的《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》所呈现的——猎猎迎风的艺术雄心或野心,一往无前的开拓决心和超越精神!
时代的碎片被摄入经典之作,消费与时尚被嵌入经典的艺术形象,形而下的后现代浮世绘景观在拥抱形而上的精英艺术精神,这里面,本身就充满了极具戏剧性的艺术效果,“再创百幅名画”这一行为,某种程度上,已然就是一场充满当代意识的行为艺术。它是一场独属于黄凤荣的“戏仿”游戏,同时也是一场独属于黄凤荣的“再创造”壮举,这场独一无二的壮举所传达的某种东西,正是这百幅作品之一的《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》所呈现的——猎猎迎风的艺术雄心或野心,一往无前的开拓决心和超越精神!
当代著名艺术家、演画家黄凤荣
毫无疑问的就是:黄凤荣想借由这样一种艺术形式、借由这样一种创作规模,向艺术史上的世界艺术大师致敬,向世界所有伟大的艺术品致敬!
其实,这样的致敬和再创作除了基于后世艺术家们对前辈大师的喜爱和尊重以外,或许“超越”才是每一个创作者所毕生追求的。也正是后世者们不断地探索与努力,历史的车轮才能永恒向前。
毫无疑问的就是:黄凤荣想借由这样一种艺术形式、借由这样一种创作规模,向艺术史上的世界艺术大师致敬,向世界所有伟大的艺术品致敬!
(文/刘永彬 图/黄凤荣)
(责任编辑:刘永彬)