摄影是一门平常人都能懂的技术，但上升到艺术却需要一个过程，甚至有人搞了一辈子摄影，也许连艺术的门槛都没有达到。因为艺术是通过审美的取舍来评判，然而审美的价值又很难形成标准，实际上艺术是一种很复杂的语境。前几天一位兄长给我发了一组摄影图片，问我这组摄影作品如何，兄长以为我对美学有一定研究，或许对摄影也有一些见解。其实，摄影艺术是一门很深透的学科，摄影除了技术上的光学和影像架构之外，关键在于作品内在的人文体现。而我只是对美学保持了学习态度，关于摄影艺术仅仅是浮浅的认知，留存在知识层面的东西依然是从众化的概念。这组摄影作品的特点恰恰是人文气息很浓，无论拍摄的角度，或对光影的把握，所选取的景象，都集中表现在画面的内在意义里。我们经常讨论什么是美，美的本质不是一句好看就能说明问题，美学中有一种说法叫接受主义，针对一件艺术品的审美理念只能在欣赏者接受的过程中得到反应，实际上也是一种二度创作。所以，我只能按照自己的欣赏维度去看作品，去解读这组摄影的作者——宫蒲荣先生的光影世界，这组摄影不仅仅是赏心悦目，更多表现在对人文精神的关照。
摄影艺术是一门视觉艺术，而视觉艺术所展示的作品形式，往往被称之为“画面”的东西所替代。这种形式的美感如同绘画一样，表现在点与线，物象与色彩的光影变化与节奏中，以及把握比例和景象等要素的创作构想。直至能达到给人以愉悦的精神美感，特别是让人在美的构建中，体会到摄影特性所发挥的艺术享受。
《托举未来》
欣赏这组摄影作品，其中《托举未来》尤为让我触动，作者用特写的手法给予未来的期待，画面是一双手托举着婴儿，象征了蒙昧的未来世界具有着强大的支撑力量，寄语新的生命可以去面对未知的风雨和希望。
《和未来的对视》
再去欣赏《和未来的对视》的那种张力画面感，一种亲情一种期望，都展示在两双眼睛的对视中，透出了撼人心魄的对未来的想象。这组摄影在趣味里关注的是人生，作者借助光影捕捉了细微的生活浓缩，从镜头间放大了凡尘琐事的自然面貌，以独立的视角留住了物象瞬间最灵动感，这就是它强烈的艺术感染力。宫蒲荣先生的摄影作品构思朴素，往往让画面在简练中生出意蕴，他的摄影不会分散观者的注意力，而是让你聚焦到一个亮点。
《领袖和卫士》
再去看《领袖和卫士》的拍摄视角，作者只是以白描的手法，记录了日常熟悉的画面，但会让你感触到一种庄严与圣神。作者善于精准把握造型的手段，在整幅作品中，简单的在卫士与领袖之间营造出了感情的桥梁，所产生出强烈的严肃性。一幅好的摄影作品，能够打动人心的元素可以称之为亮点，但首要的核心是关注社会与生活的细微变化，体察人生并注入到人文环境的关系里。优秀的摄影是有高度的责任感，聚光的视角应该面向社会与良知，宫蒲荣先生的摄影具备了这一点，他的作品都有一种视觉冲击力，让人过目难忘，每一片光影都会覆盖人心。
其实，好的摄影是需要时间的检验，是要经过历史大浪淘沙般清洗，能够留住的才具有艺术的价值，反之，昙花一现。在生活中一些随景而拍的摄影称不上艺术，人们喜欢观赏艺术，并不代表“美”的画面都包含价值。摄影与绘画实质上都在追求美，只是对美的解读属于不同的维度，摄影有时会求新求奇，绘画是在追索一种意趣的效果。但二者有一个共性，上升到艺术都需要走进人心，由于摄影的科技优势，让视觉拓展到的社会生活面貌更为清新。宫蒲荣先生的摄影可以说达到了清晰和适度，作者运用了光影的特殊效果，使画面的物象在对比中产生出空间透视感。
《黄河之水天上来》
比如他的《黄河之水天上来》，角度把握在黄河巨浪布满画面，那种扑面而来的极具冲击力效感，以一种独立的观察去捕捉生命的运动。这幅作品最大的优势是独立的视角，象征生命动感迹象被淋漓尽致的表现，作者运用宏大的视觉捕捉到以点带面的叙述感。整幅作品采用了黄河的运动，附加上几个少年观景的情感世界，给摄影艺术增添了想像力。
事实上，光影留住的物象越是难以获得，作品的艺术价值越弥足珍贵，因为当下的观赏者文化素养都很高，甚至有的就是摄影的爱好者，他们对影像技术及光影的处理都很精通。所以越是想像丰富的作品对光影要求越高，尤其对画面光线与物象之间的处理，关键点在于一个感染力的强弱。高品格的摄影作品往往给人以想象空间，而大众化风景描述和图谱式画面会让人乏味。大凡艺术都有共性，非具像，似与不似的画面感，有时会增加作品的意蕴，给人一种回味无穷的味道。因此，具像的表达是考验作者的识别力，而非具像的展示是体现摄影者的创造力。从这组摄影作品观察，宫蒲荣先生对摄影可以说做到了“以形写神，神形兼备”，以光影的视角与观者产生情感的对话，达到了艺术上的虚拟和真实感的和谐与统一。因为摄影是以生活中的物象作为表现对象，只有对生活有着细微的观察和深切的感受，才会发现其间蕴含的艺术美。
摄影艺术需要创作，而创作关键是一个“创”字，成熟的摄影者多数会选取独立的视角，去创作大千世界中别样的图景。换位试想，再精湛的摄影技术，如果拍摄的画面千篇一律，即便是唯美生动而出现次数之多，让人也会产生出审美疲劳。好的摄影作品是拍摄者的聪明与才智，摄影的本质属性是“像”或“相”之间，把物象表现的微妙细致，或唯美精巧与淋漓尽致，也许是观赏者喜爱的一个要素，但距离艺术还有一段路程，这段路程是从直观过滤到精神上的必须经历。宫蒲荣先生的摄影作品说不上有多么精妙，因对艺术的探索难以走入一种深透，但他的优势在于是赋予了精神内容，他是用光和影作为一种表达的出口，也许是无意识对画面的捕捉，而情感倾注的却是对社会与人生的思考。（作者：乔维，艺术评论学者。）
宫蒲荣简介：
宫蒲荣，西北工业大学退休职工，曾担任基层单位的工会主席。经常组织职工开展摄影活动，举办摄影展览和讲座。他的摄影活动成为单位主要的文化活动之一。他的摄影作品题材广泛，在学校摄影展览中多次获奖，个别作品长期挂在大学校园网和工会活动室里。
宫蒲荣摄影作品欣赏：
宫蒲荣摄影作品欣赏：
如因作品内容、版权和其它问题需要同本网联系的，请在相关作品刊发之日起30日内进行。
（责任编辑：编辑部）
京公安备11010102004047号