书画艺术实际上是一种精神的写照，无论技术或形式如何去表现，都会归结于对精神的塑造。尤其是文人画，某种意义上笔墨流布的是一种灵魂与气韵，好的书画作品，从一点一线都能看出精神的气质。中国画自宋元时期，文人画的水准就达到一定高度，在精神层面，从技艺的提升到传播导向都属于创作的核心，能够流传而成为不朽的艺术是作品的思想性。尽管文人画在宋元之前就很流行，但能够认识到绘画精神的重要性，是宋元时代文人集体意识的觉醒。真正优质作品是内涵的精神意境，是能够寻找到一种灵魂的倾述，而不是表现在炫技上的夸张。目观当下，中国书画发展到今天，却把书画艺术的灵魂丢掉了，如果看时下的各种类型的书画展，多数作品都在炫技的路上狂奔，鲜有能看到触动灵魂的东西，更不要说去发现美。客观上说，因利益或某种诱导催生的一批书画家，活生生地把几千年铸就的艺术生命抹杀掉了。从而让当下的书画成为了毫无生机的躯壳，没有灵魂的书画无论多漂亮，充其量就是一张粉饰过的面具。

　　事实上，中国书画从八十年代末，就少有靠纯粹的作品去震撼书画界，而是以五花八门的展览“秀”去引诱眼目。时下，是否有独立精神的书画家，不靠附加在职场上的级别装饰，不以圈内互相吹捧炒作成名，单凭作品的质量说话，似乎成为一种稀缺。一个真正的艺术家，应该懂的书画想上升到艺术层面，需要书画家具备丰富的学养，以及对物象形态精准的把握，而且能够让笔墨从形式中剥离出一种灵魂，升华到一个体现精神气韵的范畴，方可构建出具有时代审美的价值体系。在创作中笔墨的浓淡或干湿，线条的流畅与布局，点线的交叉以及相互融合，首先赋予的是对精神诉求和表达。作品架构上的相互关照及意趣性，所有的技巧和态势都会走进灵魂的内核，才能够表达出物象的生命悸动，这才是书画艺术的价值意义。一幅优秀的作品笔墨精神至关重要，但能展示出书画内核的灵魂绝非易事，唯有持之以恒的守住传统，把握时代的旋律刻苦修炼，在创新中捕捉物象的生命气息方能铸就艺术。书画同宗运笔同理，只要领悟线墨的技巧与法度，在结构上的疏密简繁和意韵，赋予创作意图上的精神本质，终将抵达到审美的大境界。诚然，书画能呈现出灵魂气质为上品，而并不是说形式不重要，形式作为灵魂精神的载体符号，仅是表达物象一种形态特征。在现实中，我们经常会看到一些写实的作品，对物象细微的刻画如同摄影，但却少了神韵般的想象空间，总是定格到一种俗气的界面，想达到艺术高度缺的就是灵魂。所以，笔墨无神等于零。

　　近几年在中国书画圈，有一个特别奇怪的现象，凡是那些所谓名家大咖的书画展览，多数展示的都是阵容庞大的老干部秀，而场馆内陈列的作品却成了鸡肋。那些退休的老干部似乎热衷而喜欢参加这类活动，不知是为了区区几毛钱的红包，还是为了刷脸保持住存在感，每每类似的活动都会看到他们的身影。殊不知，这些可怜的老干部们为了刷新一个存在感，在风光依旧的自我感觉中，充当了某种名利场上的道具。每当回家数着几毛钱的红包，不知道有过扪心自问，你们在位时都没有把中国书画发扬光大，仅仅为了刷新一个存在感，而把退而不休的“余热”演绎到了商人利益链上，是否会感受到“羞愧”二字的沉重分量。作为退位的高级别干部更应高瞻远瞩，难道没有发现当下的书画已经蜕变，变得追名逐利而少灵魂，变得平庸而失去生命。如果真想让“余热”普渡艺术，先从书画的精神世界提升自己，无论何种形式上的支撑和互动，凭借对艺术的修养去给书画寻找一个出口，而不是自我感觉良好任由天马行空。各种形式的展览仅仅是一个载体，而上升到艺术就要看作品是否有灵魂和生命，去观察时下大部分书画展，尽管笔墨表现的洒脱而有变化，面目看似行云流水的姿势，却少有赋予书画意义上的生命和节奏。这种单纯追求展览表象的“秀”热闹，让老干部“捧场”的形式和态度，实质上是对艺术最大的亵渎。作为书画家，以及热衷于参加书画“秀”的老干部们，应当自省和自重。

　　书画作品唯有灵魂才能表达出精神，没有灵魂的书画能走多远，实质上是对当下创作理念的思考，也许会警醒盛行在书画界某种流弊。创作有时因环境和情绪决定艺术，书画家的生存环境关系到未来的走向，如八大山人的绘画是他内心的独白，多数作品是在一种悲情下的笔墨表现，是一种寻求灵魂归属的精神写照。中国书画历经几千年传承和发展，走过多少辉煌积淀了太多经典，每一个时代都会涌现出杰出的大师。而今却在一片热闹的躁动中走向迷茫，这种现象终究会被纷杂的利益裹挟进一团混乱，从而让书画创作落入到低谷。没有灵魂的书画很难有意象性，更别说感受到写意的抽象之美，融入书画笔墨里的语言少了精神，再熟练的技巧其作品也会缺失丰富和生动。

　　书画作品体现的是笔墨精神，历代书画大家通过对物象的情感表达，力求创造精神世界中的灵魂跳动，才能舒展开艺术的想象。作品的灵魂决定着书画的艺术品味，能够表现物象的精神和生命才能看境界高远，“以形写神”是书画艺术的核心审美，同时也是笔墨当随时代的美学价值观。因此，展现书画创作的精神元素，追求作品蕴含的灵魂与生命，是书画家走向高度的永恒目标。想成为真正的书画大家，必须积累深厚的艺术学养，更要懂得古今笔墨规律知道何为艺术，懂得传承与创新渐变中的时代性。首先耐得住寂寞，坚持独立精神，把握文人底线，经得住时间考验，走出喧嚣的名利博弈，赋予自己一种历史责任，也许会抵达到艺术高峰。除此之外，无论在书画圈混的多么游刃有余，也许有过短暂的辉煌或风生水起，终将会成为茫茫人海中的过客。（作者：乔维，艺术评论学者。文字配图选自乔维涂鸦）